今天来看来支钢先生在台湾的展会，一个艺术家必须有学问、思想、品德和才华。他将中国文化的美学、中国艺术的美学，通过他的笔墨表现出一种力量。这种思想的力量，是中国传统道统的力量。

看到来支钢的作品后，我感到非常震撼。因为在中国山水画中，不仅仅是水墨的问题，更重要的是文化的问题。一般人常常忽略了水墨画的现代性，其实它有着深厚的传统基础。今天在整个中国水墨画上很难看到这样的表现。我曾将他的画比作在近代绘画中像龚贤、吴昌硕、李可染等大师的作品。来支钢的画吸收了他们的正面表现，一般的画家只是象征性地画山的质感、水的流动或云的飞扬，但来支钢先生在美学表现上，可以与西方的逆光画家如波纳尔德、鲁奥等媲美。

他将光线置于画面之外，巧妙地调和阴阳，使画质产生质感和量感。度物象而取其真，我相信白先生每天都亲身体验这种绘画表现。无论两岸的水墨画家采用什么方式表达，这都是二十一世纪中国文化现代性的一个优秀代表。

看到他的画时，我真的被震撼到了，这么的淋漓尽致、大气磅礴。画面虽然简单，但还有山水和对象。谈到这些对象，应该考虑几个方面，一个是时代，一个是环境，还有就是自身。要成为一个艺术家，必须具备这些条件。如果不了解时代，不了解环境，不了解自己，就无法画出好画。

光影随时间和空间的变化而变化，而人心不能随之变化，必须抓住本质。所以他画画的时候，我们可以看到层次那么厚重，那么深。再看来支钢的画，他是否已经将这个时代所见所感反映出来，超越了古代的留空白法或留双钩法，达到了一个新的高度。云是白的，白是因为有光线；但山谷里的云没有光线时，云的表现也不同，所以他的云也有层次。看他的整个画面，不管是水、山、石还是结构，体现了时代性所产生的力量。无论是肌理或纹理，都非常自然。他讲艺道，这道就是美学观。